Comment utiliser Seedance 2.5 pour des vidéos longues en une seule prise

La plupart des modèles vidéo pensent en fragments de cinq secondes ; Seedance 2.5 pense en scènes. Il raisonne sur l'ensemble de la prise avant le rendu — ainsi le mouvement, l'éclairage et l'identité sont maintenus du premier au dernier cadre — et il génère nativement un discours, une musique et des effets synchronisés. Sur ManifoldGen, il fonctionne en tant que texte-vers-vidéo, image-vers-vidéo, et une route de référence qui verrouille les personnages et les décors sur l'ensemble du clip.

Décrivez l'arc, pas l'image

Étant donné que le modèle planifie l'ensemble du plan, décrivez ce qui se passe au fil du temps plutôt que de composer un instant figé :

A courier sprints across a rain-slick rooftop at dusk, vaults a gap
between buildings, lands hard on the far ledge, and looks back as
the searchlight sweeps past. Handheld energy settles after the landing.
Audio: driving rain, wind gusts, distant sirens, heartbeat after she stops.

Les verbes portent la séquence (sprint, saut, atterrissage, regard en arrière), et la ligne audio a son propre rythme ("battement de cœur après qu'elle s'arrête") que le modèle place correctement dans le temps. Cette conscience temporelle est la raison de choisir 2.5 plutôt que des modèles basés sur des fragments pour tout plan avec un début, un milieu et une fin.

Utilisez des références pour tout ce qui est récurrent

La route de référence accepte plusieurs images, vidéos et clips audio en entrée. Fournissez-lui une fiche de personnage, une photo de plateau ou une photo de produit de marque, plus une invite comme "@Image1 est le barista, @Image2 est l'intérieur du café" et 2.5 maintient les deux cohérents tout au long de la prise. C'est le flux de travail de cohérence de personnage le moins cher du catalogue — pas de formation, pas de LoRA, juste des pièces jointes.

• Une référence par concept — une fiche de visage, une plaque de localisation, un plateau tournant d'objet.
• Indiquez ce qui est quoi dans l'invite ; ne laissez pas le modèle deviner les rôles.
• Photos de produits : image héroïque de face plus "tourner lentement autour de @Image1" évite de redemander l'apparence à chaque fois.

Choisissez la résolution par destination

La sortie native est en 480p et 720p. Ébauchez en 480p où le coût d'itération est environ la moitié ; finalisez en 720p pour la livraison ou confiez la prise choisie à un upscaler. La qualité audio est identique sur tous les niveaux, donc les tests de dialogue peuvent toujours être effectués à moindre coût.

Dépannage

• Le milieu du clip dérive — votre liste d'actions dépasse le budget de durée. Coupez des actions ou ajoutez des secondes.
• La parole semble précipitée — allouez environ deux secondes par proposition parlée et marquez les pauses avec "puis".
• Les références se mélangent — le modèle a fusionné deux visages. Utilisez une image frontale nette par personne et nommez-les séparément.
• Les mouvements de caméra s'opposent à la chorégraphie — donnez à la caméra sa propre phrase et restez simple (un zoom avant, un suivi).

Générez sur /tools/seedance-2-5, animez une image fixe sur /tools/seedance-2-5-image, verrouillez les personnages sur /tools/seedance-2-5-reference — l'API se reflète sous /api/video-generators/seedance-2-5.