GUIDES · August 20, 2026 · 8 MIN READ

2026 年如何从脚本制作 AI 视频

将书面脚本转化为逐镜头的 AI 视频提示:从每个场景行中提取主体、动作、摄影机、灯光和结尾状态,并在剪辑之间保持连续性。

脚本本身就是一个提示列表——大多数人只是把它整体交给 AI。视频模型一次生成一个镜头,每个镜头四到五秒。如果你把三页场景描述喂给它,得到的就是一团糟。如果你为每个镜头提供一行格式化提示,剪辑就会自动组装起来。

本指南将演示如何将两场戏的脚本转换为两个提示,使用 ManifoldGen 生成两个片段,并将它们剪辑成一个连贯的序列。该工作流可扩展到任意长度:每个场景标题变成一个或多个镜头提示,但每个提示绝不超过一个镜头。

工作流:从脚本行到镜头提示

  1. 将脚本分解为镜头。每个 EXT./INT. 场景行至少是一个镜头;带有独立摄影机逻辑的动作行成为额外的镜头。一个 60 秒的作品通常由 12–16 个四秒片段组成。
  2. 从每个场景行中提取五个字段:主体、动作、摄影机运动、灯光、结尾状态。如果脚本中缺少某个字段,就创造一次并锁定它——这个决定现在属于这个世界。
  3. 使用下面的骨架为每个镜头编写一个提示。摄影机从句紧跟主体之后,就像你为任何导演镜头所做的那样。
  4. 在提示之间逐字重复世界细节。相同的调色词(“冷蓝灰色”)、相同的天气(“倾盆大雨”)、序列中每个镜头的时间相同。连续性存在于重复的形容词中。
  5. 先以低时长生成,在时间线上一起审阅所有镜头,只重新生成较弱的镜头。
  6. 在编辑器中剪辑:将每个片段修剪到其最强的2.5–3.5秒,顺序遵循脚本,不要转场。硬切就是语法。

两场戏的脚本

以下是全部源材料——一个标准的场景分解:

EXT. STORM CLIFF - NIGHT

Rain hammers a stone lighthouse on a cliff.
Huge waves explode against the rocks below.
The beam sweeps through the storm.

INT. LAMP ROOM - NIGHT

Weathered hands grip a brass wheel.
The giant Fresnel lens rotates, blades of
light sweeping across rain-streaked glass.

两个场景标题,两个建立细节,两个动作。这正好对应两个提示词。

生成的镜头提示词

SCENE 1 — EXT. STORM CLIFF – NIGHT

PROMPT

A stone lighthouse on a storm-battered cliff at night. Huge waves explode against the rocks while the beam sweeps through sheets of rain. Slow aerial push toward the lantern room, wide establishing shot, cold blue-grey palette, dramatic documentary energy.

OUTPUT — GENERATED WITH MANIFOLDGEN

· 4s

这个镜头本身就带有场景标题:外景、夜晚、天气、规模。宽广的航拍推进在任何特写出现之前就确立了地理环境,这正是建立镜头的作用——而“朝向灯塔室”则将运动指向场景2将带我们去的地方。

SCENE 2 — INT. LAMP ROOM – NIGHT

PROMPT

Close-up inside a lighthouse lantern room at night. Weathered hands grip a brass wheel as the giant Fresnel lens rotates, throwing moving blades of light across rain-streaked glass. Slow dolly-in, shallow depth of field, warm amber light against cold blue night.

OUTPUT — GENERATED WITH MANIFOLDGEN

· 4s

内景标题变成了浅景深的特写内部——与镜头1的对比完成了叙事。雨痕斑驳的玻璃和冷蓝色夜晚逐字重复了场景1的天气和色调,因此剪辑读起来就像同一世界几分钟后。

连续性就是重复

模型在生成之间没有记忆。你唯一能控制的连续性机制是在提示词之间逐字重复。为每个项目选择一个小词汇表,并机械地重复使用:

  • 色调:只命名两三种颜色(“冷蓝灰色”、“暖琥珀色”),并在每个镜头中使用它们。
  • 天气和时间:“夜晚”、“倾盆大雨”出现在上面的两个提示词中。去掉它们,第二个片段就会悄悄变成另一个夜晚。
  • 重复出现的物体:如果灯塔光束很重要,它出现在外景中,并作为内部移动的光出现。同一物体,不同角度。
  • 风格锚点:在每个提示词中使用一个短语,如“戏剧性纪录片能量”,即使主体变化也能保持色调和质感一致。

剪辑四秒片段

即使你的剪辑需要更长的镜头,也要计划4秒的渲染。短片段生成更快,失败成本更低,并迫使每个镜头只有一个想法。在时间线上,将每个片段修剪到其最佳的2.5–3.5秒,这样运动就不会在边缘明显循环或停滞。在动作上剪辑——手转动轮子,波浪爆炸——接缝就会消失。对于节奏参考,像这样的无对话序列,每2–4秒一次剪辑就很合适。

[Subject and setting], matching the scene's INT/EXT and time of day.
[One action from the script].
[Camera move] toward [target], [shot size], [palette words],
[style anchor phrase repeated from previous shots].
每个提示词一个镜头

永远不要要求一次生成覆盖整个场景。一个描述灯塔、然后内部、然后看守人走上楼梯的提示词会产生一个变形的妥协。每个场景标题产生自己的提示词;每个提示词产生一个构图、一个运动、一个动作。

故障排除

  • 镜头看起来像不同的世界——提示词之间某个细节改变了。检查色调、天气和时间词;它们必须逐字匹配。
  • 片段包含两个地点——提示词涵盖的镜头不止一个。请在场景标题处拆分,然后重新生成。
  • 室内与室外感觉脱节——建立镜头未指明目的地。请以朝向下一室内场景所展示内容的移动来结束室外镜头。
  • 序列感觉平淡——每个镜头都使用相同的景别。请像剧本交替使用外景/内景那样,交替使用广角建立镜头和特写镜头。
  • 运动在剪辑结束前停滞——未定义结束状态。请添加一个稳定子句(如“稳定在旋转的镜头上”),以便最后几帧保持稳定画面。

起草你的场景分解,使用骨架转换每个标题,并在提交最终渲染之前,在 /studio 中并排运行这些镜头。有关填充骨架的摄像机运动词汇,请参阅 /tools/cinematic-cameras。

Try these prompts on your own shot.

Every example on this page was generated with ManifoldGen. Open the Studio and run the same structure on your idea.

Open Studio