Hoe maak je een AI-video van een script in 2026

Een script is al een promptlijst — de meeste mensen leveren het gewoon in zijn geheel in. Videomodellen genereren één shot tegelijk, vier of vijf seconden per stuk. Voer ze drie pagina's scènebeschrijving en je krijgt brij. Voer ze één geformatteerde regel per shot en de montage stelt zichzelf samen.

Deze gids beschrijft hoe je een script van twee scènes omzet in twee prompts, beide clips genereert met ManifoldGen en ze samenvoegt tot een coherente sequentie. De workflow schaalt naar elke lengte: elke scène-kop wordt één of meer shot-prompts, nooit meer dan één shot per prompt.

De workflow: scriptregel naar shot-prompt

1. Breek het script op in shots. Elke EXT./INT. scènelijn is minstens één shot; actielijnen met hun eigen cameralogica worden extra shots. Een stuk van 60 seconden bestaat typisch uit 12–16 clips van vier seconden.
2. Extraheer vijf velden uit elke scènelijn: onderwerp, actie, camerabeweging, belichting, eindtoestand. Als een veld ontbreekt in het script, bedenk het dan één keer en leg het vast — die beslissing behoort nu tot de wereld.
3. Schrijf één prompt per shot met behulp van het onderstaande skelet. Cameraclausule direct na het onderwerp, precies zoals je zou doen voor elk geregisseerd shot.
4. Herhaal wereld details woord voor woord in prompts. Dezelfde paletwoorden ("koud blauwgrijs"), hetzelfde weer ("gordijnen van regen"), hetzelfde tijdstip van de dag in elk shot van de sequentie. Continuïteit leeft in herhaalde adjectieven.
5. Genereer eerst met een korte duur, bekijk alle shots samen op een tijdlijn en regenereer alleen de zwakke shots.
6. Monteer in een editor: trim elke clip tot de sterkste 2,5–3,5 seconden, de volgorde volgt het script, geen overgangen. Harde cuts zijn de grammatica.

Een script met twee scènes

Hier is het volledige bronmateriaal — een standaard scène-indeling:

EXT. STORM CLIFF - NIGHT

Rain hammers a stone lighthouse on a cliff.
Huge waves explode against the rocks below.
The beam sweeps through the storm.

INT. LAMP ROOM - NIGHT

Weathered hands grip a brass wheel.
The giant Fresnel lens rotates, blades of
light sweeping across rain-streaked glass.

Twee scène-hoofdingen, twee bepalende details, twee acties. Dat vertaalt zich netjes naar twee prompts.

Shotprompts, gegenereerd

A stone lighthouse on a storm-battered cliff at night. Huge waves explode against the rocks while the beam sweeps through sheets of rain. Slow aerial push toward the lantern room, wide establishing shot, cold blue-grey palette, dramatic documentary energy.

Close-up inside a lighthouse lantern room at night. Weathered hands grip a brass wheel as the giant Fresnel lens rotates, throwing moving blades of light across rain-streaked glass. Slow dolly-in, shallow depth of field, warm amber light against cold blue night.

Continuïteit is herhaling

Modellen hebben geen geheugen tussen generaties. Het enige continuïteitsmechanisme dat je beheert, is woord-voor-woord herhaling over prompts heen. Kies een kleine woordenschat per project en hergebruik deze mechanisch:

• Palet: noem twee of drie kleuren één keer ("koud blauwgrijs", "warm amber") en gebruik ze in elk shot.
• Weer en tijd: "nacht", "gordijnen van regen" verschijnen in beide bovenstaande prompts. Laat ze weg en de tweede clip wordt stilletjes een andere avond.
• Terugkerende objecten: als de vuurtorenstraal belangrijk is, verschijnt deze in het exterieur en als bewegend licht in het interieur. Hetzelfde object, andere hoek.
• Stijlanker: één zin zoals "dramatische documentaire-energie" in elke prompt houdt de kleurcorrectie en textuur consistent, zelfs wanneer onderwerpen veranderen.

Vier-seconde clips knippen

Plan op renders van 4 seconden, zelfs als je bewerking langere takes nodig heeft. Korte clips genereren sneller, falen goedkoper en dwingen de discipline van één idee per shot af. Trim in de tijdlijn elke clip tot de beste 2,5–3,5 seconden, zodat beweging nooit zichtbaar herhaalt of stopt aan de randen. Knip op actie — handen die een wiel draaien, golven midden in een explosie — en de naden verdwijnen. Ter referentie voor het tempo: dialoogvrije sequenties zoals deze zitten comfortabel op één cut elke 2–4 seconden.

[Subject and setting], matching the scene's INT/EXT and time of day.
[One action from the script].
[Camera move] toward [target], [shot size], [palette words],
[style anchor phrase repeated from previous shots].

Probleemoplossing

• Shots zien eruit als verschillende werelden — een detail veranderde tussen prompts. Controleer palet, weer en tijdsaanduidingen; ze moeten karakter-voor-karakter overeenkomen.
• Clip bevat twee locaties — de prompt omvatte meer dan één shot. Splits het bij de scène-aanduiding en genereer opnieuw.
• Interieur voelt losgekoppeld van exterieur — het establishing shot noemde geen bestemming. Eindig exterieurs met een beweging naar wat het volgende interieur toont.
• Sequentie voelt vlak — elk shot gebruikt dezelfde grootte. Wissel brede establishing shots af met close-ups, zoals het script EXT/INT afwisselt.
• Beweging stopt voordat de cut eindigt — geen eindtoestand gedefinieerd. Voeg een 'settle'-clausule toe ("settles on the rotating lens") zodat de laatste frames een stabiel beeld vasthouden.

Stel je scène-indeling op, converteer elke kop met het skelet, en voer de shots naast elkaar uit in /studio voordat je je vastlegt op de uiteindelijke renders. Voor cameraposities om het skelet mee te vullen, zie /tools/cinematic-cameras.