2026'da Bir Senaryodan Yapay Zeka Videosu Nasıl Yapılır
Yazılı bir senaryoyu kare kare yapay zeka video istemlerine dönüştürün: her sahne satırından konuyu, eylemi, kamerayı, ışığı ve sonu çıkarın ve kesimler arasında sürekliliği koruyun.
Bir senaryo zaten bir istem listesidir — çoğu insan onu olduğu gibi teslim eder. Video modelleri her biri dört veya beş saniye olmak üzere tek seferde bir çekim oluşturur. Onlara üç sayfa sahne açıklaması verirseniz, karmaşa elde edersiniz. Onlara çekim başına bir biçimlendirilmiş satır verirseniz, kurgu kendi kendine oluşur.
Bu rehber, iki sahneden oluşan bir senaryoyu iki isteme dönüştürme, her iki klibi ManifoldGen ile oluşturma ve bunları tutarlı bir sekans halinde birleştirme sürecini adım adım anlatır. İş akışı her uzunluğa ölçeklenir: her sahne başlığı bir veya daha fazla çekim istemi haline gelir, asla bir istemde birden fazla çekim olmaz.
İş akışı: senaryo satırından çekim istemine
- Senaryoyu çekimlere ayırın. Her EXT./INT. sahne satırı en az bir çekimdir; kendi kamera mantığına sahip aksiyon satırları ek çekimler haline gelir. 60 saniyelik bir parça tipik olarak 12-16 adet dört saniyelik klipten oluşur.
- Her sahne satırından beş alanı çıkarın: konu, eylem, kamera hareketi, aydınlatma, bitiş durumu. Bir alan senaryoda eksikse, bir kez icat edin ve kilitleyin — bu karar artık dünyaya aittir.
- Aşağıdaki iskeleti kullanarak çekim başına bir istem yazın. Kamera maddesi, tıpkı yönetilmiş herhangi bir çekimde olduğu gibi, konudan hemen sonra gelir.
- Dünya detaylarını istemler arasında kelimesi kelimesine tekrarlayın. Aynı palet kelimeleri ("soğuk mavi-gri"), aynı hava durumu ("sağanak yağmur"), dizinin her çekiminde aynı günün saati. Süreklilik tekrarlanan sıfatlarda yaşar.
- Önce düşük süreyle oluşturun, tüm çekimleri bir zaman çizelgesinde birlikte inceleyin, yalnızca zayıf olanları yeniden oluşturun.
- Bir düzenleyicide kesin: her klibi en güçlü 2.5–3.5 saniyesine kadar kırpın, sıralama senaryoyu takip eder, geçiş yok. Sert kesimler dilbilgisidir.
İki sahneli bir senaryo
İşte tüm kaynak materyal — standart bir sahne dökümü:
EXT. STORM CLIFF - NIGHT
Rain hammers a stone lighthouse on a cliff.
Huge waves explode against the rocks below.
The beam sweeps through the storm.
INT. LAMP ROOM - NIGHT
Weathered hands grip a brass wheel.
The giant Fresnel lens rotates, blades of
light sweeping across rain-streaked glass.İki sahne başlığı, iki belirleyici detay, iki eylem. Bu, iki isteme net bir şekilde eşlenir.
Çekim istemleri, oluşturuldu
PROMPT
A stone lighthouse on a storm-battered cliff at night. Huge waves explode against the rocks while the beam sweeps through sheets of rain. Slow aerial push toward the lantern room, wide establishing shot, cold blue-grey palette, dramatic documentary energy.OUTPUT — GENERATED WITH MANIFOLDGEN
· 4s
Bu çekim sahne başlığını kendi içinde taşır: dış mekan, gece, hava durumu, ölçek. Geniş hava çekimi, herhangi bir yakın çekimden önce coğrafyayı belirler, ki bir açılış çekiminin amacı budur — ve "fener odasına doğru" hareketi, Sahne 2'nin bizi götüreceği yere yönlendirir.
PROMPT
Close-up inside a lighthouse lantern room at night. Weathered hands grip a brass wheel as the giant Fresnel lens rotates, throwing moving blades of light across rain-streaked glass. Slow dolly-in, shallow depth of field, warm amber light against cold blue night.OUTPUT — GENERATED WITH MANIFOLDGEN
· 4s
İÇ. başlığı, sığ alan derinliğine sahip bir yakın çekim iç mekana dönüşür — Shot 1 ile kontrast, hikaye anlatımını yapar. Yağmur izli cam ve soğuk mavi gece, Sahne 1'in hava durumunu ve paletini kelimesi kelimesine tekrarlar, böylece kesim, aynı dünyanın dakikalar sonraki hali olarak okunur.
Süreklilik tekrardır
Modellerin nesiller arasında hafızası yoktur. Kontrol ettiğiniz tek süreklilik mekanizması, istemler arasında kelimesi kelimesine tekrardır. Her proje için küçük bir kelime dağarcığı seçin ve mekanik olarak yeniden kullanın:
- Palet: bir veya iki rengi bir kez adlandırın ("soğuk mavi-gri", "sıcak kehribar") ve her çekimde kullanın.
- Hava durumu ve zaman: "gece", "sağanak yağmur" yukarıdaki her iki istemde de görünür. Bunları çıkarırsanız, ikinci klip sessizce farklı bir akşama dönüşür.
- Tekrarlayan nesneler: deniz feneri ışını önemliyse, dış mekanda ve iç mekanda hareketli ışık olarak görünür. Aynı nesne, farklı açı.
- Stil çapası: her istemde "dramatik belgesel enerjisi" gibi tek bir ifade, konular değişse bile tonu ve dokuyu tutarlı tutar.
Dört saniyelik klipleri kesmek
Düzenlemeniz daha uzun çekimler gerektirse bile 4 saniyelik render'lar planlayın. Kısa klipler daha hızlı oluşturulur, daha ucuza başarısız olur ve çekim başına bir fikir disiplinini zorlar. Zaman çizelgesinde, her klibi en iyi 2.5–3.5 saniyesine kadar kırpın, böylece hareket asla görünür şekilde döngüye girmez veya kenarlarda durmaz. Eylem üzerine kesin — bir tekerleği çeviren eller, patlamanın ortasındaki dalgalar — ve dikişler kaybolur. Tempo referansı için, bunun gibi diyalogsuz sekanslar her 2–4 saniyede bir kesimle rahatça oturur.
[Subject and setting], matching the scene's INT/EXT and time of day.
[One action from the script].
[Camera move] toward [target], [shot size], [palette words],
[style anchor phrase repeated from previous shots].Tek bir oluşturmadan tüm bir sahneyi kapsamasını asla istemeyin. Deniz fenerini, ardından iç mekanı, ardından yukarı çıkan bekçiyi tanımlayan bir istem, değişen bir uzlaşma üretir. Her sahne başlığı kendi istemini verir; her istem bir kompozisyon, bir hareket, bir eylem verir.
Sorun giderme
- Çekimler farklı dünyalar gibi görünüyor — istemler arasında bir detay değişti. Palet, hava durumu ve günün saati kelimelerini denetleyin; karakter karakter eşleşmeleri gerekir.
- Klip iki konum içeriyor — istem birden fazla çekimi kapsıyordu. Sahne başlığından ayırın ve tekrar oluşturun.
- İç mekan dış mekandan kopuk hissettiriyor — açılış çekimi bir hedef belirtmedi. Dış mekan çekimlerini, bir sonraki iç mekanın gösterdiği şeye doğru bir hareketle bitirin.
- Sekans düz hissettiriyor — her çekim aynı boyutu kullanıyor. Geniş açılış çekimlerini, senaryonun EXT/INT arasında geçiş yaptığı gibi yakın çekimlerle değiştirin.
- Kesim bitmeden hareket duruyor — bitiş durumu tanımlanmamış. Son karelerin sabit bir kare tutması için bir 'yerleşme' maddesi ekleyin ("dönen lense yerleşir").
Sahne dökümünüzü taslağını hazırlayın, her başlığı iskeletle dönüştürün ve son render'lara geçmeden önce /studio'da çekimleri yan yana çalıştırın. İskeleti dolduracak kamera hareketi kelime dağarcığı için /tools/cinematic-cameras adresine bakın.
Try these prompts on your own shot.
Every example on this page was generated with ManifoldGen. Open the Studio and run the same structure on your idea.