AI 비디오에서 카메라 움직임, 앵글, 렌즈 제어하는 방법

대부분의 실망스러운 AI 클립은 피사체가 아니라 카메라에서 실패합니다. "자동차의 영화적 샷"은 모델에게 프레이밍과 움직임에 관한 모든 것을 창작하도록 허용하므로, 특별한 목적 없이 느리게 떠다니는 결과를 얻습니다. 해결책은 샷 리스트가 하는 것처럼 카메라를 지시하는 것입니다: 하나의 움직임, 하나의 각도, 하나의 렌즈 느낌을 명확히 명시하세요.

이 가이드는 같은 피사체의 실제 생성 세 가지를 사용합니다 — 일출 때 소금 평원의 빨간 컨버터블 — 마지막 카메라 문장만 변경됩니다. 아래의 모든 것은 ManifoldGen 프리뷰 티어 클립으로 생성되었으며, 프롬프트는 복사할 수 있습니다.

하나의 피사체, 세 가지 카메라 라인

A vintage red convertible parked on a cracked salt flat at sunrise, distant mountains. Slow dolly-in from a low front three-quarter angle toward the grille, shallow depth of field, warm sunrise rim light, constant smooth speed.

A vintage red convertible parked on a cracked salt flat at sunrise, distant mountains. Smooth 180-degree orbit around the car at eye level, constant radius and speed, parallax between car and mountains, warm sunrise light.

A vintage red convertible parked on a cracked salt flat at sunrise, distant mountains. Crane rise from hood height revealing the endless empty salt flat behind the car, wide 24mm lens, warm sunrise light, smooth vertical lift.

모델이 존중하는 카메라 어휘

비디오 모델은 캡션된 푸티지로 훈련되므로, 영화 세트 동사가 형용사보다 성능이 좋습니다. 다음은 명명할 가치가 있는 움직임입니다. 가장 강력한 것부터:

• 달리 / 푸시인 / 풀아웃 — 카메라가 피사체를 향해 또는 멀리 물리적으로 이동합니다. 에너지를 원하지 않으면 "느린"을 추가하고, 일반적인 표류를 막으려면 목표물("그녀의 손쪽으로")을 추가하세요.
• 궤도 / 아크 — 카메라가 피사체를 원형으로 이동합니다. 각도(90, 180)와 "일정한 반경"을 지정하세요.
• 크레인 / 페데스탈 상승, 붐 다운 — 수직 이동. 보상을 위해 "...을 드러내는"과 결합하세요.
• 트래킹 / 트럭 — 액션을 따라 측면 이동. 따라가는 대상을 명명하세요("걷는 속도로 전면에서 트래킹 샷").
• 팬 / 틸트 — 제자리에서 회전. AI 비디오에서 가장 저렴해 보이는 움직임; 호를 작게 유지하고 동기를 부여하세요.
• 핸드헬드 — 미세한 흔들림과 다큐멘터리 신뢰성을 추가합니다. "약간의 카메라 흔들림"이면 충분합니다; 더 많으면 취한 것처럼 보입니다.
• 줌 — 피하세요. 모델은 광학 줌을 왜곡으로 렌더링합니다. 대신 달리를 요청하세요.

렌즈 언어는 피사계 심도 언어입니다

모델에게 특정 렌즈를 빌리게 할 수는 없지만, 초점 거리 단어는 시야각과 압축을 안정적으로 설정합니다. 캡션이 그렇게 사용하기 때문입니다:

• 14–24mm — 넓은 실내, 확립 샷, 약간의 가장자리 왜곡. 얼굴이 아닌 규모에 사용하세요.
• 35mm — 자연스러운 르포르타주. 논평 없이 사실감을 원할 때의 기본값입니다.
• 50mm — 중립적이고 정직한 시각. 제품 및 대화 촬영의 좋은 기본 렌즈.
• 85mm 이상 — 인물: 압축된 배경, 얕은 심도. "눈에 초점을 맞춰라"와 함께 사용.
• 매크로 — 극단적인 근접 디테일. 음식, 질감, 제품 B-롤에 적합.

각도 표현은 렌즈와 함께 사용됩니다: 아이레벨은 중립적으로, 로우 앵글은 힘을, 하이 앵글은 위축을, 탑뷰는 그래픽적으로, 더치 앵글은 불안감을 나타냅니다. 한 컷에 하나만 사용하세요. "로우 에어리얼 푸시"나 "아이레벨 매크로"는 괜찮지만, 한 문장에 세 가지 각도는 피하세요.

재사용 가능한 카메라 블록

[Subject and setting]. [One primary action].
[Camera move] from [start position/height] toward [target],
[one angle], [focal length] lens, [depth of field],
[lighting], constant smooth speed, settles on [end frame].

마지막 절 — 샷이 안정되는 지점 — 은 생각보다 중요합니다. 명확한 종료 상태가 있으면 모델이 이동을 완료한 후 헤매지 않게 됩니다. 그래서 좋은 클립은 종종 이동 중간이 아닌 안정적인 구도로 끝납니다. 더 깊은 샷 어휘는 도구의 시네마틱 카메라 프리셋을 참조하세요.

잘못된 모션 수정하기

• 카메라가 목적 없이 떠돌아다님 — 움직임에 목표나 속도가 없습니다. "[대상] 쪽으로"와 "일정한 부드러운 속도"를 추가하세요.
• 이동 중 지오메트리가 녹아내림 — 클립 길이에 비해 움직임이 너무 큽니다. 각도나 거리를 절반으로 줄이거나 지속 시간을 늘리세요.
• 모델이 움직임을 무시함 — 카메라 절이 묻혀 있습니다. 주제 줄 바로 뒤로 옮기고 경쟁하는 형용사를 제거하세요.
• 모션이 싸구려처럼 보임 — 줌이나 빠른 팬을 요청했습니다. 줌을 돌리로 바꾸고 팬 속도를 절반으로 줄이세요.
• 모든 것이 젤리처럼 움직임 — 너무 많은 수식어가 충돌합니다("다이내믹 스위핑 드라마틱"). 동사 하나를 선택하고 물리 단어로 스타일링하세요.

크레딧을 쓰기 전에 Studio에서 세 가지 변형을 나란히 실행하세요 — 같은 프롬프트, 4초, 그런 다음 승자를 확장하세요.